Oradores convidados e mesas redondas

Conferência de abertura CIMODE 2016

LA TRAMA DE LA COMPLEJIDAD - Denise Najmanovich

Del saber abstracto al habitar interactivo. El pensamiento contemporáneo está cambiando aceleradamente nuestro modo de concebir al hombre, su relación con la naturaleza y el conocimiento. Las relaciones entre el saber, el hacer y el sentir, disociadas durante siglos hoy comienzan ha ser visibilizadas, exploradas y comprendidas, generando nuevos modos de producción de saber-hacer que están erosionando los muros disciplinarios y generando nuevas formas de cartografíar la experiencia, de proyectar, crear y comprender.

Denise Najmanovich - Bioquímica en la UBA, Master en Metodología de la Investigación Científica, Doctora por la PUC de San Pablo, Brasil, con una tesis sobre Epistemología. Su área de investigación abarca el pensamiento complejo y los nuevos paradigmas en las ciencias, especialmente en los campos relacionados con la educación, el cuidado de la salud, la arquitectura, la subjetividad contemporánea y las redes sociales. Es profesora de la Maestría en Psicología Educacional de la UBA y ha sido invitada por otras universidades del país y México, España, Brasil, Uruguay, Chile, Colombia, Costa Rica, Nicaragua, República Dominicana entre otras.

INTER(ART)IVIDAD. EL ARTE ES MODA. - José María Paz Gago

Estamos hartos de justificar, argumentar, demostrar; nos hemos convencido y los hemos convencido: La Moda es Arte.
Ha llegado el momento de proclamar que el Arte es Moda. Después de recurrir a las artes plásticas y a las artes del espectáculo, hoy la Moda es el Espectáculo, la nueva plasticidad postartística, textualizada y textilizada.
Las nuevas formas de expresión artística - videocreación, instalaciones, performance - surgen con/de la moda espectacular, son inseparables/consustanciales a ella. Hoy más que nunca, en el paradigma de la postcontemporaneidad, el discurso del arte es, no puede ser otra cosa que el discurso de la moda.

José María Paz Gago nació en Celanova (Ourense), tierra de poetas. Catedrático de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada en la Universidade da Coruña, ha recorrido el mundo como profesor visitante y conferenciante en Universidades de cuatro continentes, desde Costa de Marfil y Túnez a México, Estados Unidos, Colombia o Argentina, desde París o Venecia a Chisinau o Nanjing.
Autor de numerosas obras académicas, como La estilística (Madrid, Síntesis 1992),Semiótica del Quijote. Teoría y práctica de la ficción narrativa (Amsterdam y Atlanta, Rodopi, 1995), La recepción del poema. Pragmática del texto lírico (Kassel, Reichenberger,1999), La máquina maravillosa. Tecnología y Arte en el Quijote (Madrid, SIAL, 2006) o La revolución espectacular. El teatro de Valle-Inclán en la escena mundial(Madrid y Barcelona, Castalia, 2012).
Presente en numerosas Antologías, en su obra de creación destacan los poemarios Manual para enamorar princesas (Madrid, SIAL, 2005), traducido a una decena de lenguas, y Guía de lugares inexistentes (Madrid, Pigmalión, 2011), traducido al francés (París, L'Harmattan, 2011).

Imaginarios e imagen de moda en el cine - Patricia Conta

Cuales son los imaginarios que plantea la imagen de moda en el cine?
El cine como arte ligado a la industria del espectáculo y el entretenimiento funciona ademas como instrumento de instalación proyectiva de deseos y posibilidades de una cultura.
No se trata de establecer el campo de lo verdadero sino de aproximarse , de dar la impresión de y esta impresión es mas fuerte en cuanto el relato sea mas creíble .
Estas imágenes de moda dentro del relato de ficción , estas construcciones de personajes desde el vestuario son utilizadas para construir mundos simulados.
Se plantean como imágenes virtuales en la medida en que proponen mundos imaginarios e ilusorios.
Mundos no verificables, mundos verosímiles.
Podemos decir que el diseño de moda se plantea en términos de verdad ? y el diseño de vestuario como algo verosímil? O ambos plantean una verosimilitud consensuada?
La moda y el diseño de vestuario no representan todos los posibles sino los “posibles verosímiles “ para una cultura determinada.
Por otra parte, las nuevas maquinas de comunicar (instagram, facebook, twiter) y su instantanei-dad, nos instan a armar una construcción nueva de sentido de la cual la moda también es parte.

Argentina, egresada de la carrera de Diseño de Indumentaria y Textil de la Universidad de Buenos Aires.
Desde 1993 se desempeña como vestuarista en cine , video clip y cine publicitario trabajando para distintos directores desde el ámbito nacional e internacional.
En el area académica es profesora de distintas materias en Uba desde 1993.
Actualmente está a cargo de la materia Introducción a los fundamentos del diseño de la carrera Diseño de indumentaria y textil y es profesora adjunta de la materia Historia de la comunicación visual de la carrera de Diseño gráfico de la Universidad de Buenos Aires

EL TEXTIL Y SU PROYECCIÓN AL HABITAR - Rosa Skific

Los textiles, en su carácter de materia constructiva y signo contextualizado, serán abordados a partir de los diferentes modelos de habitar, que integran e instalan la imagen del hombre en su tiempo y espacio Para destacar desde la base de su raíz antropológica y su progresión histórica universalizada, los valores de su materialidad y forma que, como envolventes culturales, proyectan un orden del habitar.

ROSA SKIFIC, Argentina, Artista visual, Diseñadora textil, Profesora, ex titular de la 1ª Cátedra de Diseño de Indumentaria y Textil de la Univ.de Buenos Aires,(1989-2005). Ex titular de la 1ª Cátedra de Diseño Textil de la Univ. de Arquitectura y Diseño de Mar del Plata (1989 -1990). Ganadora, de la Beca Saga –Dinamarca.
Dicta seminarios teórico-prácticos sobre temáticas en la que investiga: Textilgrafías - “Formas de pensar y proyectar la imagen textil”, en Carrera Docente y de Posgrado FADU - UBA - Centro Textil de Montreal – Canadá. Investiga sobre temáticas que vinculan al textil dentro del campo expandido hacia las demás disciplinas del diseño, el arte y la arquitectura, Dirige el Taller de Diseño Serigráfico, Desarrolla diseños adaptados de su obra para la colección “Bosque” de Tramando (2015) . Como artista participa en numerosas muestras individuales y exposiciones colectivas en la Argentina y en el exterior.